A arte moderna é chamada de corrente de renovação artística desenvolvida no final do século XIX e início do século XX, sendo a mais prolífica da história da arte. Naqueles anos, muitas tendências e movimentos mais ou menos estruturados foram acontecendo em um ritmo vertiginoso, com caráter internacional.
A arte moderna, nesse sentido, valoriza diferentes tipos de experiência que a distanciam em grande parte da busca pela beleza abstrata; Em primeiro lugar, buscará representar todas as experiências que a vida cotidiana teria no contexto de uma nova sociedade. Uma expressão plena dessa tendência pode ser encontrada nas atividades artísticas experimentais de vanguarda, que tinham uma forte tentativa de quebrar e mesmo transgredir.
A arte moderna como conceito estético. Nesse sentido, a arte moderna é o oposto da arte antiga, clássica ou tradicional. Ou seja, são produções artísticas de vanguarda, experimentais e inovadoras.
A arte moderna como conceito cronológico dentro de um movimento cultural. A arte moderna também é chamada de produções artísticas criadas nos estilos e teorias representativas da modernidade do final do século 19 até meados ou final do século 20.
O seu nome pode confundir e levar ao equívoco de situar a arte moderna como representativa da Idade Moderna (de meados do século XV ao final do século XVIII), quando na realidade se enquadra na sua sucessora, a chamada época contemporânea.
São muitas as figuras que poderíamos destacar como representantes da arte moderna. No entanto, entre os mais significativos estão os seguintes:
- Pablo Picasso, o pintor de Málaga, destacou-se por ser um dos pais do cubismo e legou obras importantes como "As moças de Avignon", "El Guernica" ou "O sonho ".
- Salvador Dalí. Este catalão destacou-se tanto no campo da pintura e escultura como na literatura. Entre suas obras mais conhecidas, destaca-se o box intitulado “A persistência da memória”.
- Claude Monet. Como criador do movimento chamado Impressionismo, este pintor francês é conhecido por ter feito obras de grande importância e reconhecimento como "A estação Saint-Lazare", "Os nenúfares" ou "O Parlamento de Londres ao pôr do sol".
A arte moderna é, em grande medida, filha das profundas transformações que ocorreram com a revolução industrial, mudanças que tiveram um impacto enorme na sociedade e na economia em geral. Nesse contexto, os artistas buscaram dar conta dessa nova realidade, deixando velhos recursos de lado e tentando gerar os seus. É nessa perspectiva que se compreende o caráter experimental da arte moderna.
Na arquitetura, esta tendência centrou-se no afastamento das velhas formas, procurando estruturas que refletissem o desenvolvimento vivido pela nova paisagem urbana; Na literatura, procuramos dar conta da intimidade, deixando de lado um discurso racional, apelando para vários postulados da psicanálise, como o inconsciente; Na pintura, formas que se afastavam de uma representação mimética da realidade passaram a prevalecer, levando a experiências como o cubismo ou a arte abstrata.
