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O que é escultura? »Sua definição e significado

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Anonim

A escultura é a arte de criar formas figurativas ou abstratas, tanto livres como em relevo; essas formas são chamadas de esculturas. Junto com a pintura, a arquitetura, a música, a poesia e a dança, é uma das manifestações artísticas das artes plásticas ou visuais. As obras escultóricas expressam-se através de formas sólidas, reais, volumétricas, visto que ocupam um espaço tridimensional: têm altura, largura e profundidade, de modo que o volume e o volume podem ser tocados, circundados e vistos de qualquer ângulo.

O que é uma escultura

Tabela de conteúdos

É a arte de formar uma figura por meio de diferentes técnicas e materiais sólidos, também chamada de escultura. O artista que a executa é denominado “escultor”, que encarna ideias, sentimentos e outras expressões para a admiração de quem aprecia esta arte.

A definição de escultura indica que a utilização de materiais e técnicas para a sua criação desenvolveu correntes e estilos ao longo dos tempos, que marcaram época e têm sido uma das manifestações mais icónicas das diferentes gerações. As técnicas e métodos também são influenciados pelos valores, ideias, julgamentos e concepções de cada época e espaço geográfico.

É considerada uma das artes plásticas, juntamente com a arquitetura, a música, a dança, a poesia, entre outras, sendo uma manifestação das artes plásticas ou visuais, e sua materialização é considerada como a exibição do imaginário do escultor, e se destaca por sua tridimensionalidade; ou seja, pode ser apreciado de diferentes ângulos, pois tem volume, ao contrário das pinturas.

O tema predominante da escultura é a representação da figura humana, já que até as imagens dos deuses ganharam um aspecto antropomórfico. De acordo com cada cultura, foi dada uma representação do que deveria ser o corpo ideal em termos de aparência e proporção, o que deu origem aos cânones ou padrões conhecidos.

Para a realização dos mesmos, são utilizados diferentes materiais que determinam a aparência, textura e outros aspectos físicos dos mesmos, mas também têm a intenção do artista refletida. Eles são usados ​​sozinhos ou em combinação, e entre eles temos:

  • A argila, de fácil modelagem, inclui natural, vermelho, bola, bentonita, refratário e grés.
  • A pedra, que por ser um material rígido, necessita de ferramentas para seu trabalho; entre os mais conhecidos estão calcário, mármore, alabastro, granito, quartzo e jade.
  • Stucco, que é uma pasta que contém uma combinação de areia, cal, pó de mármore e um tipo de cola.
  • O metal, que valoriza a beleza e elegância da obra. Entre os mais utilizados pelos escultores estão ouro, cobre, bronze, prata, aço Corten ou ferro.
  • Madeira, que é um tipo de material que apresenta boas propriedades físicas para o trabalho, pois, apesar de ser um material rígido, com o auxílio de ferramentas adequadas, pode ser de fácil manuseio.
  • O marfim, que é um material rígido, o que também gera polêmica devido à sua origem, que são as presas de animais, principalmente elefantes.
  • O concreto, que é um material barato, é feito pela moldagem de material sólido em um molde de gesso.

Para que serve uma escultura

Para falar sobre o que é escultura, também é preciso levar em conta suas funções. No início, eles não tinham uma função além da de uso imediato, porém, posteriormente, outras funções e usos são atribuídos a eles. Vários deles são os seguintes:

1. Religioso: Este tipo de manifestação artística tem sido utilizado como manifestações de crenças espirituais, religiosas e até mágicas, onde a escultura tem sido o ícone da divindade a qual é adorada. Isso faz com que sejam atribuídos à própria estátua os poderes divinos do ídolo que representam, por transcender a aparência material do objeto e transportar o crente ao plano espiritual.

Na história já houve representações de autoridades espirituais como Cristo ou Buda, é necessário destacar o fato de que essas imagens de esculturas fazem parte dos rituais da prática religiosa. Além disso, existiam outros tipos de obras cuja finalidade era mágica e simbólica, como os amuletos, que deveriam trazer boa sorte.

2. Comemorativo: Esta função é para valorizar a figura de uma pessoa importante, suas obras ou algum fato de interesse histórico na região onde é erguida, dando-lhes valor e significado. Este tipo de manifestação artística é exibida em locais públicos para o alcance de toda a população e visa imortalizar a personagem que nela se reflete ou a situação que narra e o que representa.

3. Casa funerária: usada como parte da lembrança de uma pessoa de grande importância. Prova disso são os mausoléus e monumentos da escultura barroca ou da escultura romana.

4. Estética: Ou ornamental, para decoração ou embelezamento de um espaço, representando a beleza e os ideais da época, podendo ser de uso privado ou público, podendo ser acompanhada por qualquer das demais funções. As esculturas abstratas do século XX cumprem essa função, e as esculturas do Renascimento, além de estéticas, foram utilizadas como investimento econômico, quando foram coletadas, o que conferiu certo prestígio aos seus proprietários.

5. Didática: Na história do homem, houve um número incontável de pessoas iletradas e analfabetas, razão pela qual, através dessas obras, foram ilustradas sobre certos aspectos culturais e religiosos. Essas obras são utilizadas para narrar parte da história ou mitologias, e cujos ensinamentos puderam ser transmitidos de geração em geração.

Tipos de escultura

Existem tipos de esculturas, de acordo com os materiais com que são fabricadas, as técnicas utilizadas ou as suas funções, mas podem ser agrupadas em duas principais: a estatuária, que é aquela que não depende de outros elementos (não faz parte de uma obra, mas em si as estátuas são a obra) e que também apresenta características tridimensionais; e o ornamental, que serve de elemento complementar à arquitetura e à estatuária. Pertencentes a estes dois grupos, destacam-se os seguintes:

Escultura em massa

Esse tipo de escultura também é chamada de estátua ou imagem, podendo ser observada de qualquer ângulo, pois possui tridimensionalidade e foi trabalhada em todas as suas partes, exceto na base.

No início, essas obras faziam parte de elementos arquitetônicos como complementos decorativos, sendo embutidas em uma ou mais paredes, como esculturas de meio-tamanho; mas quando a escultura livre surgiu, elas se destacaram das colunas e de outros elementos arquitetônicos que os limitavam em forma e visualização.

Caracterizam-se por serem apresentados em tamanho natural ou maior de acordo com a intenção ou a mensagem que se deseja transmitir, enquanto os de meio volume são, em geral, de proporções menores. Se se trata da representação de uma figura humana, são chamadas de estátuas, em que se destaca a escultura grega; mas se for a representação de uma figura divina para um culto de natureza religiosa, é chamada de imagem.

De acordo com a parte do corpo representada, são classificados em:

  • Busto (apenas cabeça).
  • Torso (sem cabeça e membros).

De acordo com sua posição, eles são classificados em:

  • Sedente (onde a figura aparece sentada).
  • Mentir (é deitado).
  • Orante (de joelhos).
  • Equestre (a figura humana ou divindade aparece montada em um cavalo).

Fracasso

É uma espécie de embalagem redonda, na qual são feitos apenas a cabeça e os ombros e parte do peito ou apenas a cabeça, para que possam ter o carácter de um retrato. Os romanos popularizaram este tipo de estátua, utilizando-a para realçar a importância dos seus personagens proeminentes, utilizando materiais tão resistentes que alguns ainda existem hoje. O busto, como o descreve a estatuária, é considerado uma obra completa e não um fragmento de uma.

Entre os bustos, existe um tipo particular denominado “geminado”, que consiste nas faces de duas personagens distintas, dispostas uma de costas para a outra e unidas pelo topo da cabeça.

Equestre

Este tipo de estátuas caracterizam-se por apresentar um homem montado a cavalo e geralmente são monarcas ou figuras militares, aos quais se presta homenagem através desta manifestação artística.

Entende-se neste tipo de estátuas, que se o corcel tem ambas as patas dianteiras suspensas no ar, o cavaleiro que o monta morre em combate; se tiver apenas uma perna suspensa, morreu em conseqüência de um ferimento de batalha, mas a morte não ocorreu no campo; e se o cavalo tem as quatro patas apoiadas no solo, o cavaleiro morreu de causas naturais ou por outro motivo.

Porém, essa regra não é inteiramente verdadeira, sendo um mito, pois por razões estéticas, esse cânone pode ser evitado ou ajustado ao que o escultor deseja captar; Além disso, muitas dessas figuras foram feitas enquanto o personagem de honra ainda estava vivo. Existem também estátuas do mesmo personagem com diferentes números de patas de cavalo no ar.

Relevo escultural

Consiste no processo pelo qual as superfícies são submetidas para atingirem volume, de modo que possam ser apreciadas do mesmo ângulo. Este tipo de figura está integrado em um fundo, parede ou arte de mobiliário, ao qual está fixada, que por sua vez, pertence a uma obra arquitetônica mais completa. É tridimensional, no entanto, só pode ser visto de um ângulo frontal.

Existem quatro tipos de relevos: o alto-relevo, onde as imagens escultóricas se projetam do plano onde são esculpidas em mais da metade de sua espessura; o meio relevo, que se destaca em menor grau que o alto relevo; o baixo-relevo, onde é esculpido pelo corte da parte inferior da base, e se projeta menos da metade; e o relevo escavado ou oco, em que as figuras não se projetam do plano de fundo e, de fato, estão afundadas em relação ao plano de base.

Esse tipo de arte é encontrado na decoração de templos, e servem para encenar um evento isolado ou narrar uma sequência.

Escultura móvel

Este tipo de representação escultórica caracteriza-se pelo fato de que as peças que a compõem podem se mover e até mesmo produzir sons. São esculturas abstratas, cujas partes móveis são acionadas por sistemas mecânicos, motores ou pelo vento.

O movimento característico dessas obras cria diferentes perspectivas e experiências visuais, e pertence à arte cinética, pois é a corrente em que as obras (tanto escultóricas quanto pintadas) têm movimento ou dão a ilusão de tê-lo.

Quais são as técnicas esculturais mais populares

Para a realização de obras escultóricas, existem diferentes técnicas de acordo com os materiais que as compõem. As ferramentas utilizadas irão variar de acordo com o método de execução da obra e serão determinadas pela intenção do escultor. Por exemplo, para trabalhar com materiais como argila ou plasticina, será necessário um método manual; enquanto para materiais duros como pedra ou madeira, entalhar é a melhor opção.

Algumas dessas técnicas são esculpir, entalhar, modelar, fundir, montar, estampagem, estampagem, gravura e estampagem, entre outras.

Esculpido

Esta técnica consiste na eliminação de peças muito pequenas do bloco de material que está a ser trabalhado até obter a forma pretendida e é efectuada com ferramentas como cinzéis, burins, cinzéis, punções, martelos, discos diamantados e widia.

Os materiais que requerem esta técnica podem ser bronzes pobres, que contêm um alto grau de cobre; O concreto; e pedras, especialmente mármore. Existe uma escultura maia, que são os glifos, onde essa técnica foi aplicada por aquela cultura.

Escultura

Essa técnica, assim como na escultura, consiste em retirar partículas do bloco de material, utilizando as mesmas ferramentas, além da lixa, e com a diferença de que isso é feito em madeira.

Modelagem

Refere-se à técnica de modelar manualmente uma pasta, adicionando ou retirando parte dela, até que a forma desejada seja obtida. Esta técnica é geralmente aplicada a materiais macios, que podem ser banhados em gesso ou algum outro material do qual se podem tirar moldes.

Os materiais normalmente trabalhados neste método são: a plasticina, que é manuseada com as mãos e pequenas espátulas, e utilizada para fazer esboços, embora na animação se utilizem pequenas esculturas de barro para fazer filmes ou curtas-metragens; cera, utilizada como material complementar na confecção de protótipos ou esboços, embora nos últimos anos tenham sido criadas estátuas desse material, e o trabalho é feito com o auxílio de raspadores e limas; e argila, que pode ser usada com técnicas adicionais, como a aplicação de calor ou pressão.

Fundição

Consiste na fusão do material com o qual será feita a obra escultórica, que será depositado na forma líquida em um molde de fundição e atingir o trabalho desejado por resfriamento e endurecimento. Os materiais geralmente utilizados nesta técnica são metais, como bronze, prata, ouro ou cobre.

Montagem

Consiste na integração das peças que compõem uma obra escultórica, para se obter a composição resultante, podendo ser realizada com cola, pregos, parafusos, porcas ou qualquer outro elemento de acordo com o material utilizado.

As esculturas famosas mais populares

Pela técnica, pelos materiais, pela qualidade, houve na história obras escultóricas cuja duração no tempo foi notável, bem como pela sua grandeza, originalidade ou significado.

Entre as esculturas mais reconhecidas em todo o mundo e de diferentes épocas, podem ser destacadas:

1. Escultura em massa

para David

  • Autor: Miguel Ángel Buonarotti.
  • Período: 1501 ~ 1504.
  • Material: Mármore branco.

b) Vênus de Milo

  • Autor: Desconhecido, mas presume-se que seja obra de Alejandro de Antioquia.
  • Época: 130 ~ 100 AC
  • Material: Mármore branco.

c) Estátua da Liberdade

  • Autor: Escultor Frédéric Auguste Bartholdi e engenheiro Alexandre Gustave Eiffel.
  • Período: 1886.
  • Material: cobre.

2. Busto

a) Busto de Nefertiti

  • Autor: Tutmose ou Dyehutymose.
  • Período: 1345 AC
  • Material: Calcário e gesso.

b) Torso de Beveldere

  • Autor: Apolônio de Atenas.
  • Período: século 2 aC
  • Material: Mármore.

3. Hipismo

a) Estátua de Marco Aurélio

  • Autor desconhecido.
  • Época: 176 DC
  • Material: Bronze.

b) Estátua de Genghis Khan

  • Autor: Escultor D. Erdembileg e arquiteto J. Enkhjargal.
  • Período: 2008.
  • Material: aço inoxidável.

4. Relevo escultural

a) Friso do Partenon

  • Autor: Presumivelmente Phidias.
  • Época: 443 ~ 438 AC
  • Material: Mármore pentélico.

b) Relevos do Arco do Triunfo

  • Autor: Jean-François-Thérèse Chalgrin, François Rude.
  • Período: 1806-1836.
  • Material: Pedra.

5. Escultura móvel

a) Esfera Caracas

  • Autor: Jesús Soto.
  • Período: 1974.
  • Material: fórmica e plexiglass.

b) Os quatro elementos

  • Autor: Alexander Calder.
  • Período: 2005.
  • Material: Metal.